​朱一龙这次「丑」对了

朱一龙这次「丑」对了

朱一龙这次「丑」对了

盼了这么久，终于等到《人生大事》。

前两天我去看了点映。

如果要总结：

意料之中，也超出期待。

仿佛变了个人的朱一龙，没让人失望。

他演的莫三妹，平头，穿着花衬衫、大裤衩，说着一口方言，举止粗鲁，皮肤晒得黝黑。

你很难再从他的身上，看到古偶里翩翩公子的影子。

但让人惊喜的，不止朱一龙。

监制韩延。

代表作品《滚蛋吧！肿瘤君》《送你一朵小红花》。

在他的作品里，生死是最常见的母题。

他讲述癌症病人与死亡抗争的故事，正视死亡之余，还有着不一样的温暖和治愈。

而新作品《人生大事》，更敢。

直接把视角对准与死亡有关的职业——

殡葬师。

导演兼编剧的刘江江也很用心，拍摄前特意走访了大量殡葬从业者，只为提取最鲜活的一手资料。

在我们的文化语境里，死亡一直被视为不吉之事。

殡葬师也成了人人避讳的职业。

然而，《人生大事》却偏要给他们祛魅。

它借主角莫三妹的故事告诉我们：

为什么说理解死亡，是为了更好地活着。

《人生大事》是有温度的。

这份温度来自对底层小人物的关怀和书写。

主角莫三妹（朱一龙 饰）。

一个失意的小人物，中国社会大多数普通人的代表，甚至比大多数人活得更卑微。

因为他的人生既不正确，也不体面。

电影一开篇，就是他的日常生存状态。

开着一辆破旧的灵车，游走在武汉的大街小巷。

为了女朋友打架，进过局子。

所以只能继承家里的殡葬馆，干从小就讨厌的，被称作是晦气的 " 死人生意 "。

活到三十好几，没有房，只有一辆用来工作的灵车。

他无法认同自己，社会也不认同他。

这样的人，内里或许有卑微沉郁的一面，但为了生存，他一定是辛辣鲜活的。

莫三妹身上有很市井的一面。

做生意时耍些小把戏，让小文假扮自己的女儿，以博取客户的同情。

性子爽直，从不忍气吞声。

遇到让自己不爽的人，听见让自己心堵的话，直接怼回去。

这样的行为既不文明也不绅士，甚至充满了匪气。

可 " 匪气 "，恰好是底层小人物身上，难得一见的 " 反抗 " 色彩。

按理说，莫三妹身上，是没有反抗的资本的。

没有让人尊重的职业，没有可傍身的财产，这样的人大多数时候只能被社会规则碾压或者吞噬。

但莫三妹不愿妥协。

他仍旧有着小人物式的坚持。

在用财富可以换取爱情的年代，他依然相信真情。

所以为保护女朋友，他不惜冒着进监狱的危险，挺身而出。

而当亲眼见证了金钱可以收买爱情，遭女友出卖，被人拿金钱赔偿时；

他还能保持自己的潇洒姿态，直接把钱砸到对方脸上。

缺钱，但钱又砸不倒他。

对莫三妹来说，这就是尊严。

而尊严，是他唯一剩下，也是唯一不能再被夺走的东西。

莫三妹不是传统意义上绝对善良、绝对正义的 " 好人 "。

他有不靠谱的一面。

嘴里时时刻刻嚼着口香糖，就连为亡人净身的时候也不例外。

看似不够尊重死者，不够敬畏死亡。

但看他做的事，每一件却都很有底线。

不仅捍卫了自己的尊严。

工作上，也给足了死者最后的体面和尊严。

反观那些在死亡面前看似体面、伤心的人？

家里老人死了，他们惦记的，却是老人生前的财产、首饰。

因为现实问题，可以视亲情如薄纸。

对比下莫三妹就能看清：

哪些是装体面，哪些是真体面。

莫三妹身上有着市井人群最朴素的正义，也有被掩藏起来，不轻易见人的柔软。

虽然外表看起来不靠谱、不正经，但正是这种截然的反差，提醒着我们——

有些人的体面，不过是用严肃来掩饰冷漠；

而有些人的不正经，却潜藏着不轻易示人的善良。

是什么造成了莫三妹外在的不靠谱和不正经？

还是原生家庭。

电影中莫三妹有一个非常明显的身份隐喻：

他喜欢把自己比做孙悟空。

为什么是孙悟空？

一方面，散漫不羁的他自然是喜欢孙悟空降妖除魔、无所不能的潇洒。

另一方面，他的人生状态与孙悟空的境遇形成互文。

莫三妹是被压在五指山下的孙悟空。

这座五指山，既是他无力反抗的现实生活，也是他的父亲。

和大多数别扭的、隔阂的中国式父子一样，莫三妹与父亲的关系也是拧巴的。

祖上一直从事殡葬行业，他从小也跟随父亲混迹于火葬场。

因为小时候得不到父亲太多的照料与关爱，长大后，这种情感的缺失便成了一种不能被触摸的伤痛。

两人少有平心静气的沟通，大多时候是一见面就吵。

父亲希望儿子能够用心经营祖上传下来的殡葬馆，所以对莫三妹的种种不靠谱行为深感厌烦。

而莫三妹对殡葬师没有职业认同感，也是因为得不到父亲的认可而沮丧，所以一直尝试逃离父亲对他的控制和期望。

就像曾经被压在五指山下的孙悟空，也曾尝试逃脱如来佛的掌控。

但《人生大事》没有简单粗暴地处理父子关系。

而是拍出了父亲与儿子之间复杂的羁绊。

即使莫三妹童年再不幸福，也不可能对父亲爱恨分明。

他一边反向逃避父亲；内心情感的缺失，又使得他极其希望得到父亲的关爱与认可。

逃避、争吵、抗争 …… 几乎就是中国式父子关系的模版。

莫三妹的反抗，其实是为了挣脱父亲的控制，与父权脱绑，形成独立的自我。

然而，之所以说父与子这层关系，永远无法割席。

也是因为，父亲的言行、观点也会无形中塑造着儿子。

电影里有一个有趣的细节：

不知不觉间，莫三妹口中，说出了和父亲一模一样的话：

老子也要人前训子

他逃避、反叛，却越活越像父亲。

简单的一句话，反映的，实则是一种被埋藏极深的心理认同。

两人虽然时时争吵。

可莫三妹内心深处对父亲，其实怀有一种尊敬在。

所以，他们俩的关系，不是水火不容，只是缺少一次敞开心扉的交流罢了。

解开这个结，靠的还是两人共同从事的殡葬业。

前女友的丈夫车祸去世，尸骨被碾压到识别不出全貌，于是，她来求莫三妹帮丈夫还原尸体全貌，送死者体面死去。

而莫三妹，请来了父亲帮忙。

这件事，不仅让莫三妹对殡葬师的工作有了更深的认知；

也使得父子二人就此和解。

当多年积怨化解的时候，才发现，误会和伤害，全部始于父爱如海一般的沉默。

你看，死亡给予我们的意义，不会只是人生必经终点而已。

在死亡面前，它触动活着的人，更深入地去理解当下的生活。

尝试放下心中的偏见与执着，去接纳、看待情感上的差异与缺失，拉近两个人内心的距离。

治愈莫三妹内心缺失的，不只是与父亲的和解。

还有女孩小文。

小文的出现，唤醒了莫三妹对殡葬师这个职业的认同，也勾起了他内心的柔情。

然而，这两人一开始相遇，互看不惯。

一个像大闹天宫的孙悟空，另一个则是天不怕地不怕的哪吒。

小文找上莫三妹，像是寻仇。

因为目睹莫三妹出现在外婆的葬礼上。

对死亡没有任何概念的小文，认为是莫三妹带走了外婆。

因此缠着他，归还自己的外婆。

而莫三妹对小文，更是嫌弃和厌恶。

小文像极了他生活里出现的一个又一个需要解决的麻烦。

只会让他的生活鸡飞狗跳，上下一团糟。

他疲于应对，急于摆脱。

但相处久了，人与人的情感，就在一次次的麻烦中建立起来了。

两人的相遇起源于葬礼。

关系的拐点，也从揭露死亡的真相开始。

因为小文的哭闹纠缠，莫三妹气急败坏下，直白地告诉小文：

她的外婆被烧成烟，飞走了，不会再回来了。

将死亡的真相毫无遮掩地告诉幼童，看似残忍。

没想到，小文听了后，似猛然间开了窍。

不仅停止了哭闹，甚至尝试去理解，" 死亡 " 到底是怎么一回事。

死亡就是——

变成烟，飞走了，不会回来了。

接受了人是会死的，外婆不会回来了这个结果后，对于小文来说，真正的死亡教育也就开始了。

不过，接受死亡的真相，不代表着不能把死亡浪漫化。

就像我们相信的那个寓言——

人死后会化作星星陪伴着自己爱的人。

小文也接受了这个寓言。

学会了将悲伤化作思念，将思念化作信仰。

原来在死亡教育的课题上，我们一直都高估了自己，却低估了孩子。

明白了这一点后，再反过头来看莫三妹对小文的情感，就会发现：

莫三妹对小文的付出，不是单方面的，出于同情的帮助。

更像是一场相互治愈。

外婆去世后，小文无家可归，是莫三妹收留了她，给了所能给予的全部关爱和温暖。

看到孤苦无依的小文，就像看到童年的自己。

因此，他给予小文关爱的同时，也疗愈了童年不快乐的自己。

而小文，也没有一味地从莫三妹的身上索取。

她以自己的方式，保护着、安慰着、也感动着莫三妹。

莫三妹与小文的情感，提供了另一种亲情关系的想象。

这种关系与血缘无关，却因为日常的陪伴与付出，建立的情感并不比血肉亲情淡。

影片结尾的片段也饶有深意。

一场婚礼选择在丧葬店举办，" 死亡 = 晦气 " 的认知在逐渐消解。

在这一时刻，死亡也变得没那么可怕了。

《人生大事》看似是在讲死亡。

其实还是借死亡，谈论往生及余生。

它讲述一个人如何与自我达成和解，如何抵达温暖，如何在生命的旅途中找到内心的平静。

人生大事，看似只有生与死两桩。

因为不管出生还是死亡，生命的开始还是结束，都是人无法掌控的。

而人生大事，也不止生与死。

因为最好的死亡教育，绝不仅仅教会人如何坦然地面对死亡。

更重要的是，透过对死亡的解读，让活着的人意识到——

深刻体验到生的意义、爱的意义。

让生命丰沛而自在地走过这一遭，才是最值得对待的人生大事。

人生的大事就是过好每一天

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